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martes, 18 de diciembre de 2018

POSADELIC 2018

Cuebátilos... Escribo desde Hermosillo, Sonora.

 Me vine a pasar las vacaciones aquí, y como nunca descuido la música que hay alrededor de mí aproveché que este fin de semana se llevó a cabo el Posadelic 2018, exactamente en el rancho los Tabachines. Una locación en la que nunca había estado pero bastante apropiada para el día.

 El evento contaba con servicio de transporte que salió durante diferentes horarios el sábado 15 de diciembre, desde el Parque La Ruina en Hermosillo. Yo me fui con una prima y amigos que llevaban coche (o carro para entrar en el mood) así que llegamos rápido y nos ahorramos la espera y cargada de maletas. Salimos como a las 4 y las 5 pm ya estábamos ahí.
En el camino nos encontramos con varios letreros que indicaban que íbamos por el camino correcto, es decir por LA VICTORIA. Al llegar lo primero que hicimos fue buscar la zona de Camping para empezar a montar la casa de campaña.
Una vez habiendo instalado sleepings, maletas, almohadas, mochilas y cobijas empezamos a merodear por los stands del festival y a comentar acerca del ambiente que se veía que estaría muy bueno, alrededor de 500 o un poco más eran los asistentes de la noche. Muy buena cifra para ser un evento primerizo de esta índole en Hermosillo.

Proseguimos a la ZONA CHILL para "CHILLEAR" un poco, comer, tomar y platicar, ahí estuvimos viendo como montaban los escenarios y hacían prueba de sonido.
Después empezaron a sonar algunos acordes de las bandas a presentarse: Señor Kino fue una de las que primero nos capturó ya que trae un ritmo bastante fresco/surfero, producido y liderado por Felipe García, cabeza del festival e integrante de los Mud Howlers, mismos que cerrarían la noche. 

Seguidos de SGT PAPERS, CAPTAIN SWAMP, MUSHASHO y SEI STILL quienes dieron rienda suelta a una noche llena de ritmos, bailes y modas psicodélicas.


Entre banda y banda aprovechábamos para pasear por los food trucks e íbamos a comprar cerveza a los stands de Buqui Bichi. Mi espíritu aventurero estaba muy vivo ya que estaba rodeado de naturaleza, en la noche, luna llena y un lugar bastante despejado. Lo que añoraba durante tanto tiempo.
 Las bandas alternaban entre los 2 escenarios que habían y los que podías ver desde una despejada panorámica que te permitía disfrutar de talento mexa junto con bandas de origen texano y de Philadelphia. La cosa es que en el psych y en la música en general no existe edad, nacionalidad ni idioma como barrera. La música une a cualquiera.

Entre una multitud bastante agradable y relajada se paseaban los integrantes de algunas de las bandas del lineup. Yo aproveché para cenar en los intermedios y probé las pizzas de suadero y de chilaquiles, bastante buenas y diferentes ¡Les recomiendo ir a las Pizzas del Perro Negro por la suya! (no me están pagando por esto)

Después me eché un combo por sólo $80 que incluía chocolate caliente con chilaquiles. Delis.

Siguiendo con el festival, una banda que conocí y me gustó mucho es Holy Wave, con sus tonos sesenteros y psicodélicos, onda Pink Floyd en el desierto, amenizaron la noche y relajaron el ambiente con bailes del público (incluyéndome)

Ente los asistentes me encontré a algunos integrantes de Cascabel, grupo originario de la CDMX y que se preparaba para salir al escenario. También me topé con Nate y Norberto Larrinaga.

 Para dar cierre al festival salieron los más esperados de la noche: los Mud Howlers, a quienes alguna vez tuve oportunidad de entrevistar. No fallaron con su show y superaron mis expectativas ya que se lucieron extendiendo las canciones y haciendo improvisaciones, solos y jams acompañados de únicos instrumentos y maravillosos visuales que acompañaban a la perfección. Tocaron mi tema favorito: Dust , lo canté y bailé desde mi lugar.

fotos 1 y 4: FB Posadelic

 Terminado el show me dirigí a nuestro camping y un rato a la fogatilla para echar una platiquita antes de dormir. Acto seguido caí muerta junto con otros 5 cuerpos que se echaron en todas las direcciones dentro de la casa de campaña.
 Al día siguiente desayunamos unos taquitos y emprendimos nuestro camino de regreso a la capital sonorense.

Definitivamente el desierto está haciendo de las suyas y con esta música se luce para cerrar el año, ¿qué mejor escenario los podría haber acompañado para darle un toque country, del viejo oeste? Sólo HERMOSILLO.

miércoles, 30 de agosto de 2017

Matilde Band enamora con su "Child Love"

Por Batila Cueva

Uno... dos... 1, 2, 3 y 4

El nuevo sencillo de la banda mexicana, Matilde Band empieza cuestionándose temas profundos y fuertes para el ser humano, como la realidad de su vida actual comparada con la de su niñez, cuando todo era más sencillo. Recurren a la retrospectiva para engancharnos una vez más al son de su música.
El sentido de la vida, las dudas y la búsqueda de algo real son detonadores que inspiran a esta melodía y son llevados por la tremenda voz de Mad Rapsodia quien con una entonada entrada pide a gritos que no haya más mentiras, juegos, lágrimas y falsedades en su vida.

A lo largo del video, dirigido por Oleg Kan, se ve la pasión que los chavos de Matilde Band le ponen al tema entregándose a sus instrumentos e improvisando sonidos que dan un ritmo diferente a "Child Love" .

Están acompañados por un paisaje desértico en el que se puede percibir la luz del sol que adorna los solos de las guitarras, el bajo y la batería. Éstos son enfocados excelentemente debido al zoom que les hacen de vez en cuando, Mad nos deja perplejos durante todo el video con su voz y un estilo único.
Pavel Acevedo, Alonso Rodríguez y José de la Parra también se lucen emitiendo increíbles sonidos que dan vida y sentimiento a este mar de recuerdos contenidos en la pieza.


Después de unos ratos de brincos y diversión todos se abrazan y sonríen a la cámara dejándonos esperando un próximo tema y videoclip que seguramente nos deleitará de la misma o de una mejor manera.


martes, 5 de abril de 2016

Yo no soy esa mujer - Proyecto Anáhuac

Esta vez nos tocó ponernos creativos en clase y armar una historia para plasmarla en un video musical..... La canción que nosotros quisiéramos. Un equipo de 5 personas y 2 personajes que no podían ser actuados por ninguno de los integrantes del equipo.

YO NO SOY ESA MUJER fue la canción que escogimos. Ya que el tema habla de una historia fácil de actuar y pues.... la mayoría éramos mujeres.

Aquí se los dejo.... denle like :D




domingo, 25 de octubre de 2015

"El arte de la vida consiste en hacer de la vida una obra de arte" Voltaire

Por Ana Paula Terán

Ayer, sábado 24 de octubre se me ocurrió visitar el MUAC, Museo de Arte Contemporáneo ya que hacía mucho tiempo que no iba. Además que cabe mencionar que la UNAM me tiene un poco fascinada desde hace tiempo, así que decidí ir a pasar ahí mi sábado.
La exposición de "Jeremy Deller: El ideal infinitamente variable de lo popular" era la que estaba presentándose en ese momento y sinceramente no sabía que esperar exactamente aunque se veía entretenida. 
"Se necesita más poesía" decía el letrero que me recibió en la entrada, cosa que me invitó a seguir descubriendo lo que me podía aportar la exposición.
Resultó que fue todo un éxito, la expo muestra el lado artístico de Deller quien le da un toque diferente a todo lo que ve.
Tiene varios videos que muestran como asocia las cosas de la vida diaria con diferentes artes como la música, la alquimia, la arquitectura, la serigrafía, entre otras.










Como no todos los días vas por los rumbos de Ciudad Universitaria, decidí pasearme por las exposiciones entre las que me encontré una de Grupo Pentágono que estaba exponiendo el Salón de Experimentación, lugar donde torturaban a víctimas durante las guerras, no estaba de más así que decidí pasearme por ahí y sacar mi lado maquiavélico (muajaja).





También visité el Salón de Experimentación Sonora.... lugar donde puedes vivir una experiencia totalmente realista al cerrar tus ojos y escuchar todos los sonidos, imaginando una historia ( jajaja ok. puede ser que yo me lo tomé demasiado enserio) Pero está muy divertido




Finalmente, tomé el famoso Pumabús y me dirigí al metro Universidad rumbo a Chilpancingo para disfrutar del documental de Amy Winehouse en el Parque México, el cual está totalmente recomendable, pero esa es otra historia....




viernes, 9 de octubre de 2015

Otra faceta del ser humano

(Esta exposición presenta una faceta más del ser humano)

¡Que buena noticia cuando te cancelan clases! Y con más razón cuando es una clase en una hora tan incómoda como de 7 pm a 10 pm, día en el que tenía un evento de por medio.
Ayer, 8 de octubre a las 8 pm se llevó a cabo la exposición de una vieja amiga de Hermosillo, Sonora (donde yo solía vivir) y gran artista desde que recuerdo, en Cultura Colectiva.
Desde hace tiempo la artista ha realizado varias series de cuadros con temas que la han inspirado.

Yanin Ruibal presentó ayer "Al que Alimentas", una serie de 12 piezas llenas de color, movimiento que sin duda transmiten y te hacen sentir la violencia entre animales. Unos cuadros llenos de vida que al menos a mi, me dejaron pensando en un verdadero significado más allá del que veía plasmado.

Durante la exposición podemos ver aves, caballos y cebras que Yanin usa para representar la batalla que vivimos día a día los seres humanos al interactuar con otras personas. ¿Será que los seres humanos nos rebajamos al nivel de animales cuando dejamos de pensar y cuando sólo actuamos impulsivamente por ganar o defender algo que queremos?
La exposición está muy interesante y muestra muchas representaciones sobre este tema.



Puedes ir a visitarla durante todo el mes de octubre a Cultura Colectiva. Chiapas #186 Col. Roma Norte