MIXTAPE DE THOM YORKE

* Late Junction nos presenta un tema extremadamente triste, tal como lo es su intérprete, Thom Yorke y la película de la que va a formar parte. * "Volk" y otros 24 temas forman parte del soundtrack de la película "Suspiria". Todos escritos por el músico originario de Reino Unido. * Thom Yorke presenta bastantes matices que te llevan de la mano, acompañándote de un piano y una voz que nos suena bastante familiar gracias a la banda inglesa de rock alternativo, Radiohead. * Luca Guadagnino es el director de este filme de terror que llegará a la pantalla grande en noviembre. Al terminar este tema en la cápsula de BBC Radio 3 el compositor lanza un extracto en el que habla de sus sentimientos acerca de la experiencia al colaborar en "Suspiria" y su manera de crear música a partir de otros sonidos. "UNA FORMA DE MEDITACIÓN" es como la llama. Corre por tus audífonos y dale PLAY. https://www.bbc.co.uk/sounds/play/m00011hv Aquí la lista de canciones que contiene esta mezcla: Radiohead Burn The Witch Justin Taylor & György Ligeti Continuum Victor Misomba & Patrice Ilunga Mamwana Kufika Munda (My Love Is Upset) Jamie Muir & Derek Bailey Carminative Thom Yorke Suspirium Ben Vida Damaged Particulates Faust Exercise - With Voices Karlheinz Stockhausen Gesang Der Jünglinge Carl Stone Shing Kee Mars89 End of the Death Bernard Parmegiani Conjugaison Du Timbre Aphex Twin Disk Aud1_12 The Beacon Sound Choir Drone 3 Pierre Henry Astrology Alvin Lucier Criss-Cross / Hanover Faust Untitled Nathan Bowles Ruby/In Kind I Sam Sweeney Eventide International Contemporary Ensemble & Brooklyn Youth Chorus & Eleanor Roosevelt & Pauli Murray & Jeff Beal The Firebrand And The First Lady: 2 - Dear Mrs. Roosevelt Ingar Zach & Quatuor Bozzini & Caroline Bergvall & Kim Myhr Days / Things dispr Este es el mixtape de Thom Yorke, este es mi análisis acerca de él.

¿¿Ya oyeron el mixtape que Thom Yorke acaba de lanzar para BBC Radio??

El vocalista de Radiohead lanzó sus 20 canciones favoritas de música electrónica, exclusivamente para Late Junction programa que es transmitido 3 veces por semana en BBC Radio 3.



Pierre Henry, Aphex Twin y Mars89 son algunos de los intérpretes que aparecen en esta mixtape, la cual estoy demasiado ansiosa por escuchar, ya que cualquier recomendación de Thom Yorke será indudablemente una base fundamental para desarrollar un buen oído musical.

 Aquí tenemos la lista de canciones que aparecen en esta colección.
  1.- “Burn The Witch”- Radiohead
 2.-“Continuum”- Justin Taylor & György Ligeti 
3.-“Mamwana Kufika Munda (My Love Is Upset)”-Victor Misomba & Patrice Ilunga. 
4.- “Carminative”-Jamie Muir & Derek Bailey
 5.- “Suspirium”-Thom Yorke 
6.- “Damaged Particulates”-Ben Vida
 7.- “Exercise-With Voices”- Faust
 8.- “Gesang Der Jünglinge”-Karlheinz Stockhausen 
9.- “Shing Kee”- Carl Stone 
10.-“End of the Death”- Mars89 
11.- “Conjugaison Du Timbre”- Bernard Parmegiani
 12.- “Disk Aud1_12”- Aphex Twin 
13.- “Drone 3”- The Beacon Sound Choir 
14.- “Astrology”- Pierre Henry 
15.- “Criss-Cross/Hanover”- Alvin Lucier 
16.- “Untitled”-Faust 
17.- “Ruby/In Kind I”- Nathan Bowles 
18.- “Eventide”- Sam Sweeney 
19.- “The Firebrand and The First Lady: 2 – Dear Mrs. Roosevelt”-International Contemporary Ensemble & Brooklyn Youth Chorus & Eleanor Roosevelt & Pauli Murray & Jeff Beal
 20.- “Days / Things dispr”- Ingar Zach & Quatuor Bozzini & Caroline Bergvall & Kim Myhr

Te paso el link para escuchar esta mezcla producida por Jack Howson https://www.bbc.co.uk/sounds/play/m00011hv

Noche de [R]

FECHA: 19 de octubre del 2018
ARTISTA: Residente
LUGAR: Palacio de los Deportes
HORA: 8:30 PM

Tras un par de canciones interpretadas por Kase.O rapero, productor, compositor español y líder de Violadores del Verso, (un conjunto que forma junto a MCs Sho-Hai y Lírico y el DJ R de Rumba) el Palacio de los Deportes ya estaba a reventar. Toda la pista General vendida y no cabía ni una sola persona más. El español, quien salió por ay de las 9:00 pm nos dejó con un muy buen sabor de boca tras aventarse un discurso sobre el machismo, expresar un poco de los sentimientos que lo llevaron a convertirse en rapero Y cautivarnos con sus bailes coquetos y letras divertidas. Mazas y Catapultas rompió al bailongo de los presentes.

Nunca en mi vida había ido a un concierto de rap y vaya que fue una experiencia única. Si no fluyes con el momento y te resistes, mueres. Lección aprendida el día de ayer. Literalmente te aplastan y mueres de asfixia haha.

A las 10:00 pm finalmente salió Residente para deleitarnos con "Somos Anormales", primer sencillo de su disco como solista y los que estaban atrás de nosotros empezaron a empujar a todo lo que da para acercarse más.  El puertorriqueño me sacó una sonrisota cuando en el segundo tema escuché esos violines y tonos medio árabes que dan la entrada a "Baile de los Pobres" una rola de Calle 13 del álbum Entren Los Que Quieran. Obvio todos bailamos a todo lo que da, embarrados unos con otros pues no había mucho espacio. Muy adhoc a la canción, ¿No? Jajaa.

Había demasiada gente y no te quedaba más que brincar cuando todos brincaran y vivir el momento gozando las canciones que iban desde ritmos prendidos a baladas a rap político y sonidos cachondos africanos, reggae, etc.

"El Aguante", "Muerte en Hawaii", "La Vuelta al Mundo", "Atrévete-te", "Latinoamérica" fueron algunos de los cortes que escuchamos el día de ayer.

Residente se detuvo a explicar el origen de su nuevo disco el cual se gestó gracias a una prueba de ADN que el boricua se realizó para caer en cuenta que sus orígenes vienen desde China, África, Chile, etc.
Me encantó el sentido nacionalista que le dan al escenario. Las pantallas reflejan esos colores y efectos de orígenes tropicales puertorriqueños, mexicanos y africanos. En especial durante Dagombas en Tamale que empieza con unos cantos africanos y como de una tribu hablando su dialecto. 

Su corista desde los tiempos de Calle 13 fue la que lo acompañó en el acto con sus coros, bailes llenos de energía y un look africano muy tropical. En "Desencuentro" hizo la parte de Soko y junto con los diversos músicos que traían nos deleitaron con instrumentos musicales únicos; la marimba, tambores, una especie de ukulele, etc.

  Un público lleno de enjundia y con ganas de "alzar la voz" y con hartazgo fue lo que yo pude percibir. 
Obvio todos gozamos del "Baile de los Aburridos" tema que prendió bastante y en ese momento todos disfrutábamos del concierto y sentíamos el ritmo. Las peleas por los lugares habían terminado. 
Cuando cantó el primer sencillo de su nuevo disco, "Sexo", el cuál prendió bastante yo pensé que ya iba a cerrar el show pero me equivoqué. El show duró bastante y regresó con su "Rap Bruto", después otras canciones de su antigua agrupación.

No voy a decir que no me quedé con ganas de ir a tomar mezcal al backstage con Residente, premio que ofreció a los ganadores del reto que hizo en Instagram retándolos a hacerse un tatuaje original con la [R] y a mandar un video rapeando "Rap Bruto". 

Tengo que decir que Residente logró transmitirme eso que proyectaba en el escenario, como pionera en los conciertos de este género confieso que me gustó, fue cansado porque se mueve demasiada energía en el escenario e incluso dentro del público. A diferencia de conciertos de otro género aquí no hay censura "energética".


Será porque el rap (género que me está encantando en este momento) no puede cantarse sin sentimiento y sin emoción. Sin coraje y sin ganas de decir cosas, es un género de los grandes. De los incomprendidos.





Y Residente lo sabe...

Y me quedé con ganas de que cantara "La Gordita" con Shakira, aunque era muy poco probable que lo hiciera. Les dejo el video también, ¿Por qué no? jajaja

¿¿Q P2 CON EL NUEVO PENSAMIENTO HOY EN DÍA??

La situación es esta... La mentalidad de la gente está cambiando. Todo está tomando un giro diferente, si no lo has notado es hora de que te apliques antes de que te aplasten.

El arte y cultura, que son las áreas que a mí me interesa, están abarcando un enfoque muy chido. El chiste es aprender a aplicar esta evolución en todos los ámbitos de la vida.

En esta era ya no hay limitantes, todo está en tu mente y en tus pensamientos. El esfuerzo es algo primordial ya que si deseas alcanzar algo es fundamental que tengas disciplina y perseverancia.

Lo estático está quedándose atrás, si no hay razón de que sea permantente, hay que rennovarlo.

El Periodismo es una materia que siempre perdurará para contar historias, compartir diferentes puntos de vista y hacerte vivir una situación desde los ojos de otra persona. Me encanta este sentimiento. Claro que debe ir evolucionando, tomará otras formas pero el arte de contar historias y el análisis de ellas es algo que nunca debe desaparecer. Ahorita estoy leyendo Escribir cine.

La Música es una joya que viene a inyectarnos vida y a formar parte de la cultura de un país, de una era, de una sociedad. Ahorita estoy escuchando mucho rap, música folklórica de Puerto Rico, Veracruz, España, fusiones, hip hop, reggae, folk, etcétera.

El Cine está contando vivencias cada vez más completas, llenas de trasfondo y con una justificación. Está abarcando cada vez más temas y jugando con ellos para plantearlos formas originales y diferentes ¿Qué tal Tiempo Compartido con Luis Gerardo Méndez? ¡Qué manera de criticar el consumismo, la vida en familia, la frustración del hombre, entre otros temas!
Han estado sacando varias series de la Matanza de Tlatelolco en el 68. Gran tema. Interesante. PISTA: Esto tiene que ver con lo que yo estoy escribiendo.

En fin, el arte es el futuro de la evolución de los seres humanos.... ¿O ustedes que creen, queridos cuebátilos?

Todo empezó en el Péndulo...

Queridos cuevátilos, está difícil describir el mar de emociones que transitaron por mi ser la noche de ayer, 7 de octubre.

La música me corre por la piel, pero hay conciertos que despiertan algo nuevo. En este caso las letras de Carreyó fueron "las culpables".
En la búsqueda constante de mí misma y mis múltiples intentos por superarme cada día me he hecho toda clase de preguntas, cuestionamientos, he adoptado filosofías, he "desaprendido" ideas, he aprendido nuevas ideas, las he analizado, retomado y descartado, creo que ya tienen una idea de lo que quiero decir. He recurrido a toda clase de técnicas para "desenmascararme a mí misma".

En este intento de llegar al fondo fue cuando las letras de Carreyó me expresaron cosas que justamente forman parte de mis cuestionamientos y en cierto modo me brindan respuestas.

No Te Tengo, Miedo es un tema que te habla sobre vencer esa terrible sensación de impotencia que muchas veces nos llena a los seres humanos.
Plagado de temas cotidianos y comunes este intérprete viene directo desde Panamá a vivir a la CDMX. Nos cautiva con ese sentimiento y enjundia que le inyecta a sus canciones, compuestas por él e interpretadas en un rollo demasiado íntimo ya que durante su show te invita a aplaudir, zapatear y participar.

Y la historia de cómo llegué a este lugar es un poco impredecible, pues yo solamente me disponía a echar un café con mi cuate, Ricardo, cuando nos acordamos que nuestro buen amigo, Carreyó, nos había platicado que iba a tener un concierto en el Foro del Tejedor esa tarde así que no dudamos en comprar unas entradas y disfrutar del show.
Duró alrededor de 2 horas y nos sorprendió con 2 grandes invitadas poseedoras de voces únicas, Laura Guevara y Raquel Sofía. No las conocía pero me dejaron boquiabierta. La primera, de origen venezolano, agradeció mi vibra en el escenario. Un placer que lo haya notado ;).

Terminado el concierto nos acercamos a Carreyó y le propuse ir por unas "chelas" para festejar su presentación. Él me contestó que tendría un after y que me invitaba. Alegremente acepté, Ricardo me dijo que no podría ir porque iba a recoger a su hermano.

Así que llegue al Four Points, me dirigí a la terraza llena de adrenalina para desgastar esa noche.
Apenas estaban montando todo para la fiesta. Esperé y conviví con algunas personas, también fui a fotografiar y leer las reseñas de las puertas de los cuartos de hotel con diseños de pinturas de Joan Miró, Picasso, etcétera.

Entrada la madrugada empezaron a llegar los asistentes; Los Claxons, obviamente, que venían de su concierto en el Pepsi Center y amigos de Monterrey, CDMX, Sonora, Sinaloa, etcétera.

Conviví, platiqué y baile con muchos de los invitados, me contaron curiosidades del medio, tips y muchas formas de acercarme al arte, entre esas curiosidades hablamos sobre Residente, rapero de máximo interés en estos momentos.

Como a las 3 AM decidí que iba a dar por terminada la noche ya que hoy, temprano quedé de verme con el guionista Gibrán Bazán, en un café para platicar sobre un futuro proyecto que traigo en mente. Aquí, les escribo desde el café la historia de cuando todo empezó en el Péndulo...

"TIRAERAS entre raperos" Nk Profeta vs. Residente

Queridos cuevátilos... seguramente, si forman parte de la sección rapera de los seguidores de la cueva y les gusta el rap urbano latino, o si no (si sencillamente son unos fans desenfrenados de la música , como es mi caso) seguramente se habrán enterado del reciente ataque que Residente, ex integrante de Calle 13, recibió de parte del rapero venezolano, NK Profeta.

 vs. 

NK Profeta recientemente lanzó su sencillo Sr. Residente (pueden escucharlo abajo) en el que cuestiona la capacidad del boricua para aguantar las llamadas "tiraeras" y su talento como músico.

"Habrá que ver si el título que ostenta seguirá vigente" es una de los cuestionamientos que NK Profeta hace vs. Residente. 

Para analizar este tema, primero habría que conocer el origen de las llamadas "tiraeras" entre raperos, hip hoperos, trapperos o reggaetoneros.

Tanto en artes visuales, literatura, música o cine tienden a haber enfrentamientos entre los exponentes artísticos.

El diss fue uno de los inicios de estas “revanchas” en las que remplazaban las armas por lírica por medio de canciones de insatisfacción para atacar a personas con el hip hop.

James Brown y Joe Tex, tienen una de estas disputas por medio de la canción “You Keep Her” en la que Joe Tex recibe una carta de parte de Brown que le ofrece “devolverle” a su mujer. Joe Tex rechaza la oferta y le dice que ahora le pertenece a él. (Sí, como si fuera un “vil” negocio pero ese es otro tema en el que no nos meteremos)

John Lennon y Paul McCartney también hicieron presentes sus peleas por medio de canciones.

Pero bueno, las grandes cabezas del diss son raperos como 2Pac, Biggie Smalls, 50 cent, Dr. Dre o Eminem. El equivalente, en español serían las “tiraeras” que alzan la fama de los participantes, los dan a conocer, generan polémica por los medios de comunicación, se viralizan y se comparten por los usuarios.

Por lo tanto, las "tiraeras" más que una forma de desahogo como una forma de difusión del artista que usa un lenguaje explícito, sin censura e iracundo para expresar el punto que quiere expresar. ¡Bien por ellos!

Como les dije, no es que yo sea una experta en el tema, pero recientemente me he dedicado a escuchar mucho rap, ya que el 19 de octubre asistiré al concierto de Residente FT. Kase-o (¡YEI!) dos raperos que me encantan y me interesa conocer más sobre este género. Por cierto, también Javier Ibarra (Kase-o) es un grande que me transmite mucho con sus letras, ritmo y su tono de voz que me hace sentir esas letras interpretadas con gran sentimiento en forma de la agrupación, Violadores del Verso, conformada por Kase-o, Liriko, R de Rumba y Sho-hai.

“Somos el tiempo que nos queda”, pff. Que verdad.

Bueno, perdón por tantas vueltas, volvamos al tema en cuestión.

“Hará falta un exorcismo pa sacarte lo de adentro” Es una referencia que NK Profeta usa de una canción de Residente.

El tono de voz de Nk Profeta en esta canción suena muy parecido al de Residente, casi igual.

“Apoyó causas chilenas con panfletos en su espalda … En Venzuela… le tocaron el tema y cambió el machete por la falda” se refiere a cuando le preguntaron a Residente sobre los problemas en Venezuela y se “hizo loco y cambió de tema”.

La cuestión en este caso es que Residente opina demasiado sobre temas que no conoce bien. Y Nk Profeta sabe remarcarle estas impertinencias.

Mi parte favorita es cuando suena el tono del éxito de Calle 13, Atrévete, en el minuto 21:04.

“Oye, Atrévete-te, quítate todo el esmalte”, referente a un problema en Uruguay.

Menciona a Tempo, rapero con el que tuvo también un enfrentamiento al que le tiró con el objetivo de vender, promocionar su éxitos, usando estrategias para incrementar su fama. No eres diferente a Cosculluela.

“Un revolucionario que es distribuido por la Sony” Haciendo referencia a que critica tanto pero está trabajando para una discográfica.

Así mismo puedes apreciar extractos del nuevo álbum del boricua, Residente.

NK Profeta hace buenas rimas y con buenos puntos para atacar a Residente. Lo reconozco, sin embargo, critica tanto el deseo de vender de Residente cuando él está haciendo exactamente lo mismo. Creo que todas estas críticas llevarán a NK Profeta a subir su fama y eso está claro.

Pero después de todo, lo que critica es algo que todos hacemos, es algo humano, es el hablar de algo más para defender una causa. Incluso si tú no lo has vivido, por el simple hecho de expresar su opinión y expresar tus ideas, darles forma de arte. A mi me gusta que Residente haga estas críticas porque crea algo propio y te invita a reflexionar. Después de todo es parte del rap.

“No importa que tú vivas donde te da la gana, es que el problema es tu doble moral que es cotidiana”

Realmente ahí comparto la idea que expresa NK Profeta. Un día fui al Bar Oriente, ubicado en la col. Roma y me topé con un chavo que conocía a Residente el cual me contó que el cantante tenía varias contradicciones en su vida en las que profesaba ser un comunista, de barrio y defensor del barrio bajo cuando vivía en una mansión en Manhattan y gastaba grandes cantidades de dinero en lujos.

Pero eso no me consta, y sin embargo aunque sea verdad, no lo critico, creo que cuando tienes el dinero no veo la razón de no gastarlo para tener una vida mejor y algunos placeres, creo que cualquiera lo haría. Además, el papel que juega como un manifestante de las injusticias del mundo real creo que es un gran papel para “invitarte a reflexionar”.

Hombre, lo que yo comparto es que la doble moral es un problema, y un problema que habla mucho de la persona que profesa una cosa y vive otra cosa.

Creo que esta “tiraera” de NK Profeta es excelente. El rapero usa argumentos válidos y bien fundamentados que atacan muy directo al ex integrante de Calle 13. Otros comunicadores hablan de que la pista del tema no es del todo buena. A mi no me parece mal.

Yo soy team Residente, no hay más. Haha. Simplemente este fue un análisis objetivo a la “tiraera” entre NK Profeta vs. Residente. Le aplaudo su ingenio a NK Profeta.

Les dejo el tema de Sr. Residente y la respuesta de Residente hacia NK Profeta, la cual deja mucho que desear. Residente se toma esto como un ataque personal, cuando como lo mencioné anteriormente, esto le sirve como medio de difusión al puertorriqueño que debió haber afrontado esta “crítica” con madurez musical teniendo en cuenta sus años de carrera.

 Hace unas horas Residente se enteró de que Youtube había borrado el video de la "tiraera" de NK Profeta en contra de Residente.

El boricua contacta a Youtube y pide que no desaparezcan el video y que lo vuelvan a subir a Youtube.

Residente señala en sus redes sociales que será el primer rapero que pide que vuelvan a subir una "tiraera" que le han hecho.

¿Cómo acabará todo y cuál será su respuesta este 19 de octubre en el Palacio de los Deportes?

Eso está por verse.

Les dejo un videito de una canción que me encanta del nuevo álbum de Residente.

AMORFOS: UNA MUESTRA DE RAÍCES VERACRUZANAS

Cuando Eliseo "Cheo" Hernández (la voz de este proyecto), Alejandro Vázquez (guitarra) David Hernández (bajo) y Óscar Landa (batería) se conocieron en la escuela decidieron formar este ensamble al cual hicieron llamar Amorfos, y en el que se encargaron de proyectar sentimientos reales y transparentes para dejar en claro lo que sentían a través de sus raíces mexicanas.

¿Qué onda cuevátilos? Les traigo una banda que recién descubrí. Directo desde Xalapa, Veracruz nace esta agrupación que produce 2 discos en un momento en el que se estaba dando un movimiento musical, cultural y rockero: Amorfos (1995) y El último del mundo (1998).
Iniciaron tocando covers en eventos como fiestas de quince años, en cafés, tocadas y en lo que saliera. Ensayaban en construcciones, terrenos baldíos, etc. alrededor de la ciudad de Xalapa.

Lo que me encanta de esta banda además de sus sonidos nacionalistas es que sus temas están compuestos de letras bien pensadas y con un trasfondo que te alimenta de diversidad, crítica e introspección. Cuentan con un ligero sabor a la banda de rock mexicana de Saúl Hernández, Caifanes, que nació también por esas fechas.
 La voz de "Cheo" Hernández es tan penetrante que te atrapa al instante con sus juegos vocales que te deleitan con un: Ayy que caray en Cancioncitas, entre otros desniveles que llegan al alma.

Cancioncitas fue su gran éxito y es un tema desgarrador que habla del amor cuando es idealizado y después tiene que olvidarse. El sufrimiento cuando das más y te olvidas de tí mismo. Más que más y sin freno... como dicen ellos.

"Ayy que caray... que la voz a menudo me deje, que el valor a menudo me deje y esas cancioncitas y aquellos versitos no pueda cantar"  <3

Les dejo la portada de su disco Amorfos, el "trás cámaras" del video musical, Mientras No Digas Nada, jamás realizado pero sí filmado (Que cuenta sus grabaciones y el desmadre que echaban en los ratos libres) y esta graaan versión de estudio de Los Aguas Aguas interpretando Cancioncitas de los Amorfos en Radio y Televisión Veracruzana: