Por Ana Paula Terán
Un trasfondo lleno de fracaso y frustración es el
que acompaña a este material discográfico. Bombardeos masivos impregnaron las
letras de los cortes de este disco, con ésta que fue la Guerra de Vietnam,
primera guerra transmitida por los medios de comunicación y que dio pie al
nacimiento de movimientos contra el sistema, como lo que fue el movimiento
“Hippie”.
Like the four corners of a square, así definió
Paul McCartney a su relación con los otros 3 del cuarteto de Liverpool: los Beatles.
Aquellos
colegas con los que dio vida a las piezas contenidas en 1 (ONE), un disco que
Apple Records se atrevió a lanzar para todos aquellos fanáticos, recapitulando
8 años de talento, vivencias, anécdotas, trabajo, un cambio generacional y un
sentimiento nacionalista emanado por los músicos personificado en todas las
canciones con un toque alegre y humorístico.
1964, el año
en que empezó un ingenioso trabajo del que se derivan estas piezas. En los 8
años en que los Beatles honorablemente cargaron el título de “El cuarteto de
Liverpool” nunca perdieron la sed del rollo artístico.
Asombraban a
toda clase de públicos (prensa, realeza, políticos, presentadores, niños,
papás, abuelos, hasta a las personas que creían que odiaban la música pop) La Beatlemanía
arrasaba.
6 de
noviembre del 2015, ¿Los Beatles sacaron un nuevo disco? No. One (1) es la
recopilación de Apple Music que contiene los 27 singles de The Beatles que
alcanzaron la primera posición de las listas oficiales en Inglaterra y Estados
Unidos de 1962 a 1970. Emitido en el aniversario número 30 de la separación de
la banda, exactamente el 13 de noviembre del 2000.
Abriendo con
Love Me Do, la canción que en Mayo de 1964 ocupaba los primeros lugares en el
Billboard chart, de ahí prosiguen 8 años de rock n roll en el que cada tema era
una gema. Alejados de todos los clichés durante su composición. El productor George
Martin plasma cada una de estas joyas en un disco con el propósito de ser
sencillo desde el principio.
Temas
influenciados por figuras como Elvis Presley y Bob Dylan, éste último tuvo
impacto directamente en los cambios de voz y estilo de tocar la guitarra de
Lennon.
Su música es
sublime. En los videos musicales muestran el mismo empeño que en el estudio de
grabación.
Me hacen
sentir alegría, esperanza y felicidad pero al mismo tiempo me dejan ver una
sociedad frustrada con temas que reflejan la situación mundial que vivían. En
los 60’s el régimen franquista era una de las razones por las que la juventud,
entre otros, vivía oprimida. El sentimiento de culpa que se inculcaba era
enorme, y gracias a esto se ocasionaban constantemente marchas a favor de la
paz y eran tiempos en los que ser elegido para portar el uniforme verde e ir a
pelear por tu país no estaba nada lejos de lo imaginado.
En las imágenes
impresas en el librito del disco los integrantes proyectan seguridad, creatividad
y pasión por lo que hacen. Esto se
deriva de la unidad que tenían los 4 como grupo, al menos los primeros años.
Durante la grabación de Let it Be, Lennon y McCartney atravesaban un época de
grandes conflictos.
Es fácil
pensar que todo este trabajo viene de un proyecto lógico y planeado, pero Mark
Ellen (editor y periodista londinense) hace un diagnóstico en el 2015 y declara
que no es así ya que mucho viene de la experimentación espontánea con un ritmo
creativo.
Un trabajo
impecable de John, Paul, George y Ringo quienes rompieron muchos récords y
actualmente son considerados los músicos más significantes del siglo XX.
Este disco
fue una bomba en el ámbito comercial, ocupó los primeros lugares en los charts
a nivel mundial vendiendo más de 10 millones de copias el primer mes. Titulándose
como “El álbum más rápidamente vendido de la historia”. Las copias fueron
liquidadas en la década 2000-2009 haciéndose acreedor al Disco Diamante.
A lo largo de
su trayectoria los Beatles revolucionaron la grabación y las películas
promocionales.
Fueron algo
más que música, ya que sus canciones están vinculadas con sus vidas lo cual
podemos observar en los videos.
El cuarteto
de Liverpool agregó un sentido de alegría a las naciones y a todas las
personas. Fueron un trampolín para despertar a toda una generación y
revolucionar la forma de pensar y actuar de la gente en aquella época.
Incluso sus
canciones fueron proclamadas himnos de la Guerra de Vietnam.
Con letras
que tocan temas comunes pero de una manera diferente. 26 temas compuestos por
Lennon y McCartney. Menos el número 24, Something, que surge del puño de George
Harrison, incluida en el Abbey Road y después interpretada por figuras como
Elvis Presley, Frank Sinatra, Tonny Bennet y Joe Cocker.
I want to hold your hand, Eight days a week, A hard
day’s night y Hello Goodbye son mis predilectas, por el ritmo, los temas
y la inocencia con la que los plantean. Pero entre todas es imposible elegir la
mejor.
El amor como
fuente de inspiración para una sociedad que era lo único que necesitaba al ver
sus calles llenas de gente que buscaba hacer justicia día a día, tras ver cómo
sus habitantes perdían la esperanza.
Definitivamente
este es un material que no puede faltar en una colección de discos, porque para
completar cualquier trabajo truncado, John, Paul, George y Ringo son los
indicados. Como dijo un músico que lleva encarnado al grupo inglés hoy en día:
Like the four corners of a square, así definió
Paul McCartney a su relación con los otros 3 del cuarteto de Liverpool: los Beatles.
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