¿Qué es la confianza y como puedo aumentarla?
lunes, 26 de octubre de 2015
domingo, 25 de octubre de 2015
"El arte de la vida consiste en hacer de la vida una obra de arte" Voltaire
Por Ana Paula Terán
La exposición de "Jeremy Deller: El ideal infinitamente variable de lo popular" era la que estaba presentándose en ese momento y sinceramente no sabía que esperar exactamente aunque se veía entretenida.
"Se necesita más poesía" decía el letrero que me recibió en la entrada, cosa que me invitó a seguir descubriendo lo que me podía aportar la exposición.
Resultó que fue todo un éxito, la expo muestra el lado artístico de Deller quien le da un toque diferente a todo lo que ve.
Tiene varios videos que muestran como asocia las cosas de la vida diaria con diferentes artes como la música, la alquimia, la arquitectura, la serigrafía, entre otras.
Como no todos los días vas por los rumbos de Ciudad Universitaria, decidí pasearme por las exposiciones entre las que me encontré una de Grupo Pentágono que estaba exponiendo el Salón de Experimentación, lugar donde torturaban a víctimas durante las guerras, no estaba de más así que decidí pasearme por ahí y sacar mi lado maquiavélico (muajaja).
También visité el Salón de Experimentación Sonora.... lugar donde puedes vivir una experiencia totalmente realista al cerrar tus ojos y escuchar todos los sonidos, imaginando una historia ( jajaja ok. puede ser que yo me lo tomé demasiado enserio) Pero está muy divertido
Finalmente, tomé el famoso Pumabús y me dirigí al metro Universidad rumbo a Chilpancingo para disfrutar del documental de Amy Winehouse en el Parque México, el cual está totalmente recomendable, pero esa es otra historia....
lunes, 19 de octubre de 2015
domingo, 18 de octubre de 2015
La magia de una noche estrellada
Por Ana Paula Terán
“No se puede ser escritor si se está completamente satisfecho, sin dudas.” Con esta frase el documental obtuvo mi total atención, y me hizo reafirmar que voy por el camino correcto, pues esta cabeza mía llena de preguntas sin respuesta, de insatisfacciones, observaciones tiene que ser saciada de algún modo.
“No se puede ser escritor si se está completamente satisfecho, sin dudas.” Con esta frase el documental obtuvo mi total atención, y me hizo reafirmar que voy por el camino correcto, pues esta cabeza mía llena de preguntas sin respuesta, de insatisfacciones, observaciones tiene que ser saciada de algún modo.
Soy Ana Paula Terán y este
reportaje trata del gran escritor, periodista y amante de la vida: Gabriel
García Márquez.
Debido al gran festival de
cine: 10DocsDF, 10mo Festival de Cine Documental de la Ciudad de México, que se
está llevando a cabo desde el pasado 15 de octubre hasta el 24 de octubre, los
cinéfilos tenemos un lugar muy bueno para ir a pasar nuestros días.
Este evento está organizado a
la perfección pues consta de 13 sedes en la Ciudad de México que proyectarán
1,700 documentales de 117 países.
Las cifras son impresionantes.
Además de eso los documentales están divididos en secciones que los categorizan
de manera más específica, entre ellos encontramos: Breaking Docs, Retratos,
Foco UK, Doctubre MX, Hecho en México, Proyecciones especiales, Docuthriller,
Fragmentos, UNESCO: miradas sin frontera, Resistencia y Nuestra América.
El día de ayer, 18 de
octubre, se llevó a cabo en el Foro Lindbergh frente al Parque México en punto
de las 21 horas la función Gabo, la magia
de lo real.
Este documental dirigido por Justin
Webster, narra la historia del gran escritor Gabriel García Márquez desde su
infancia, los lugares que frecuentaba en su natal Colombia, algunas opiniones
de su familia.
Sobre todo, la historia de
cómo pudo un niño que no era reconocido por nadie en las costas de su país
llegar a ser reconocido por millones y
ganarse el corazón de tanta gente a través de la literatura.
Entre los recuerdos de la
infancia cuentan que lo estereotipaban como un niño que vivía de los vicios, no tenía una
vida ordenada lo que lo llevaba a ser un desastre, sin futuro y que a pesar de
tener talentos, era un caso perdido.
Mercedes es el nombre de la
mujer que lo inspiró en el inicio a escribir sus novelas. Fue su amor platónico
durante muchos años y su nombre aparece en la obra maestra Cien años de soledad.
Al terminar la función que
concluyó más o menos a las 10 de la noche, platiqué con unas cuantas personas
que me dieron su opinión acerca del documental.
“El documental me pareció
excelente. Para mí, García Márquez es el mejor escritor latinoamericano de
todos los tiempos, fue muy interesante ver su vida y obras. He leído El Coronel no tiene quien le escriba, pero
más bien lo conozco por televisión por presentaciones de libro porque no he
leído ninguna novela. Pero sí me interesaría después de haber visto el
documental me encantaría leer algo más. El documental si correspondió a mis
expectativas.”
“He visto varios documentales
de este festival y creo que este está muy bien hecho porque te va contando bien
la historia, muy bien narrada y llega a los sentimientos de los espectadores,
podemos simpatizar con él. He leído su obra, El Coronel no tiene quien le escriba.”
“Me gustó mucho, es una buena
historia que contar sobre un personaje muy importante en Latinoamérica. Habla
de muchas cosas que cuando leemos sus libros no nos damos cuenta y aquí te
explica qué es lo que sentía cuando escribía. No sabía que expectativas me
generaba, al final es una historia que habla de que él hacía literatura y no al
mismo tiempo, estaba tan metido en todo como también podía estar sólo
interesado en sus libros. He leído Cien
Años de Soledad aunque ahorita ya me llamaron la atención libros como Crónicas de una muerte anunciada, El Coronel
no tiene quien le escriba y El amor en tiempos del cólera. Con la información
que nos dieron en el documental, igual y cambia la idea que había tenido de los
libros entonces quisiera releer Cien años
de soledad."
Aquí te dejo un video con el trailer del documental, para que te animes a verlo!!!
Aquí te dejo un video con el trailer del documental, para que te animes a verlo!!!
viernes, 9 de octubre de 2015
Otra faceta del ser humano
(Esta exposición presenta una faceta más del ser humano)
¡Que buena noticia cuando te cancelan clases! Y con más razón cuando es una clase en una hora tan incómoda como de 7 pm a 10 pm, día en el que tenía un evento de por medio.
¡Que buena noticia cuando te cancelan clases! Y con más razón cuando es una clase en una hora tan incómoda como de 7 pm a 10 pm, día en el que tenía un evento de por medio.
Ayer, 8 de octubre a las 8 pm se llevó a cabo la exposición de una vieja amiga de Hermosillo, Sonora (donde yo solía vivir) y gran artista desde que recuerdo, en Cultura Colectiva.
Desde hace tiempo la artista ha realizado varias series de cuadros con temas que la han inspirado.
Yanin Ruibal presentó ayer "Al que Alimentas", una serie de 12 piezas llenas de color, movimiento que sin duda transmiten y te hacen sentir la violencia entre animales. Unos cuadros llenos de vida que al menos a mi, me dejaron pensando en un verdadero significado más allá del que veía plasmado.
Durante la exposición podemos ver aves, caballos y cebras que Yanin usa para representar la batalla que vivimos día a día los seres humanos al interactuar con otras personas. ¿Será que los seres humanos nos rebajamos al nivel de animales cuando dejamos de pensar y cuando sólo actuamos impulsivamente por ganar o defender algo que queremos?
La exposición está muy interesante y muestra muchas representaciones sobre este tema.
Puedes ir a visitarla durante todo el mes de octubre a Cultura Colectiva. Chiapas #186 Col. Roma Norte
miércoles, 7 de octubre de 2015
Porque como Radiohead no hay dos...
Porque como Radiohead no hay dos
El ‘creep’ por naturaleza. Fenómeno para unos, un genio de la música para otros pero definitivamente un incomparable músico para todos.
Hago este articulo porque el día de hoy Thom Yorke, músico ingles, cantautor y líder del grupo Radiohead, cumple 47 años. Y es un honor para mi escribir de él.
Para festejar nada más y nada menos que la banda se encuentra realizando un album que será el regreso de la banda y se dará a conocer a nivel mundial el proximo otoño.
El fin de este articulo es hacer un recuento de la trayectoria que ha tenido esta banda para que podamos recordar que es lo que la hace tan especial y por qué es que no hay ni habra ningún grupo igual a Radiohead nunca en la vida.
Radiohead se forma en 1985 en Abingdon, Inglaterra. El punto de inicio fue la escuela Abingdon, a la cual acudía Thom Yorke, vocalista de la banda, Phil Segway, baterista, Ed O’ Brien, guitarrista, Colin Greenwood, bajista y Johnny su hermano.
Tras una gran inquietud de tocar música que transmitiera lo que sentían en ese momento, Yorke conoció a los que serían sus futuros compañeros de Radiohead.
Thomas Edward Yorke nació un 7 de octubre de 1968 en Oxford, Inglaterra con parálisis facial por lo que tuvo que someterse a varias operaciones durante su niñez provocándole una disminución visual llamada ambliopía.
Esto ocasiono que sus compañeros de clase lo llamaran “Salamandra”.
Su primera intervención en el mundo de la música fue a los siete años cuando consiguió su primera guitarra tras ver a Brian May de Queen en un concierto por television.
Más tarde, con una guitarra casera que había construido, compuso lo que seria su primera canción “Mushroom Cloud”. A los 10 años se unió a su primer grupo de música. Conoció a sus futuros compañeros de Radiohead.
On a Friday fue el primer nombre de la banda que solo se podia juntar ese día para ensayar. (muy originales)
Después Yorke asiste a la Universidad de Exeter donde estudia bellas artes y literatura inglesa. Con un trabajo provisional de DJ se las ingeniaba para ganarse la vida tocando en Headless Chickens y Flickernoise. A esto le sumamos que llego a trabajar en un hospital psiquiátrico.
Durante esta época conoce a Stanley Donwood que desde 1994 contribuiría en los discos de Radiohead. En ese tiempo, cabe mencionar que Thom Yorke se hacia llamar y firmaba sus álbumes como The White Chocolate Farm', o ‘Tchock’.
Debido a un accidente de auto que sufrió con su novia en 1987, inicia su fobia a los coches que se reflejaría en canciones como "Airbag", "Killer Cars", "Stupid Car" y "Drunkk Machine”.
Thom ha confesado (y lo vemos reflejado en sus canciones) que sus grandes influencias son Elvis Costello, R.E.M., Queen, Clinic, PJ Harvey, Bjork, the Pixies y Talking Heads.
Michael Stipe, vocalista de REM es gran amigo de Yorke y lo ayudo a salir de la depresión que sufrió por un tiempo. Tiempo en el que realizó los álbumes ''OK computer’’ (1997), ''Kid A'' (2000) y ''Amnesiac'' (2001).
Actualmente Yorke vive en Oxford con su novia de siempre, Rachel, y el hijo de ambos, Noah.
Yorke, grabó y publicó, en 2006, su primer disco en solitario, ''The eraser'', producido por una figura que había ayudado anteriormente a Radiohead: Nigel Goodrich.
Después lanzo la edición digital de su séptimo disco: ''In rainbows’'. Asombrosamente y sin abandonar Radiohead, en 2009 formó un nuevo grupo con miembros de R.E.M., Red Hot Chili Peppers, y su productor, Nigel Goodrich. Con ellos tocó su lanzamiento “The eraser” y otro material inédito.
En febrero del 2010, el grupo obtuvo nombre: Atoms for Peace, quienes se presentaron en el Festival Coachella.
Tras esa intervención, el musico se encargo de realizar el soundtrack de Stone, película realizada por John Curran en la que actúan Robert De Niro, Edward Norton y Milla Jovovich.
En 2011, Radiohead realizo una gira para promocionar su disco “The King of Limbs”.
En septiembre del 2014, Yorke lanzó 'Tomorrow modern's boxes’, segundo álbum como solista producido por Nigel Goodrich el cual contiene 8 temas acompañada de una copia digital, la cual supero el millón de descargas.
El músico hizo su debut en Broadway componiendo para Roundabout Theater Company de 1971, en la obra Old Times de Harold Pinter que abrirá este mes en American Airlines Theater de Nueva York.
Thom Yorke trabajó por correo electrónico junto con el director, Douglas Hodge y usó sintetizadores para adaptarse a la época de la obra.
Según Hodge, la música de Yorke servirá para abrir y cerrar el espectáculo, además para acompañar las transiciones.
"Old Times" será protagonizada por Clive Owen en su debut en Broadway, también la protagonizarán Eve Best y Kelly Reilly.
El músico hizo su debut en Broadway componiendo para Roundabout Theater Company de 1971, en la obra Old Times de Harold Pinter que abrirá este mes en American Airlines Theater de Nueva York.
Thom Yorke trabajó por correo electrónico junto con el director, Douglas Hodge y usó sintetizadores para adaptarse a la época de la obra.
Según Hodge, la música de Yorke servirá para abrir y cerrar el espectáculo, además para acompañar las transiciones.
"Old Times" será protagonizada por Clive Owen en su debut en Broadway, también la protagonizarán Eve Best y Kelly Reilly.
Radiohead ha tocado en los conciertos de Tibetan Freedom Concert de 1997, 1998 y 1999 en el que solo participaron Thom y Jhonny y en un concierto de Amnistía Internacional en 1998, entre otros eventos benéficos. Esto es una prueba que reitera que Radiohead es el mejor grupo del mundo ya que lo tiene TODO, y ademas ayudan a las demás personas en el mundo lo que nos comprueba que Thom Yorke es un filántropo de corazón y que ama lo que hace porque si no, ¿Porque compondría esas increíbles canciones, daría todo en el escenario y estaría dando entrevistas a todos esos medios, si sabemos que es algo que odia hacer?
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